张江舟 | 艺术是什么？

墨语 Ink Whispers

张江舟 红霞 纸本设色

200cm×200cm 2021年

Zhang Jiangzhou, Red Cloud,

Ink and color on paper, 2021

 

艺术是什么

张江舟

朋友常问我，艺术是什么？我说艺术是艺术家的最大隐私。因为艺术求真，真实、真诚是艺术的本色。

尼采说过：“艺术家的存在是最透明的生命形式”。200多年前尼采的话，今天读来仍然具有真理性意义。只要你真诚地面对艺术、真诚地面对内心，你内心的情感，内心隐私将无处遮掩。

让我们一起来看看夏加尔的作品。

 

马克·夏加尔 生日 布面油画 1915年

Marc chagall, Birthday, Oil on canvas, 1915

夏加尔生于俄国，成就于法国和美国，是西方现代主义的代表人物。夏加尔一生有幸福与浪漫的爱情生活，蓓拉是他的同乡，是他一生的挚爱。

 

夏加尔与妻子蓓拉

夏加尔笔下的少女、提琴、百合花，那是夏加尔与蓓拉浪漫爱情的结晶。他有多幅将人物飘在空中的作品，那是他与蓓拉的爱情主题，手拉着手，在天空与大地间飞翔，阳光洒满大地，花树散发着馨香。柔软的线条、柔软的肢体、柔软的阳光，爱在画布上流淌。

再看席勒的《死神与少女》。

 

埃贡·席勒 自画像 纸上水粉 1912年

Egon Schiele, Self-portrait, Watercolor, gouache, and graphite on paper, 1912

席勒是中国美术界熟悉的画家，他是奥地利分离派代表人物，一生短暂，28岁因流感病逝，不长的人生，充满传奇与争议，因画人体模特儿屡屡受到小镇上人们的责难，甚至因此被告上法庭。其爱情经历令人错愕，也令人痛惜。

他的画充满着爱的欲望和死的威胁，拉长的人体、惊恐的神情、细长而僵直的手指，对人体结构的深入刻画，使他的绘画透着痉挛、透着扭曲、透着生的欲望与死的惊恐。

 

埃贡·席勒 死神与少女 布面油画 1915-1916年

Egon Schiele, Death and the Maiden, Oil on canvas, 1915-1916

死神与女孩是他一贯的主题，这幅《死神与少女》是席勒最著名的作品，男人一身黑衣，突出刻画眼眶的骨骼结构，使面孔如骷髅般令人恐惧。扶在男人怀中的少女，面部透着依恋、透着不舍。这是席勒苦难人生与炽热爱情的血腥倾诉。

 

周思聪 处暑 纸本设色 1992年

Zhou Sicong, The Limit of Heat, Ink and color on paper, 1992

同样，我们在周思聪的荷花作品中，也能感受到作者内心隐隐的伤痛。周思聪正值创作盛期，也就50多岁，病痛的折磨几乎使她丧失了作画的能力。

听周思聪学生梁占岩讲，周先生因严重的风湿病，手无法握笔。多么残酷啊，一个视绘画如生命的人，却因病不能握笔。

 

周思聪 人民和总理 纸本设色 1979年

Zhou Sicong, The People and Premier Zhou, Ink and color on paper, 1979

周思聪是主题性创作的高手，她的《人民和总理》描绘的是周恩来总理在邢台地震现场的场景，表现了总理和灾区民众的骨肉情感，非常感人。得病之后，她再也无法完成大型的人物画创作了，而这批与病魔抗争中创作的荷花系列作品，却是其一生创作的高峰。

记得周思聪先生的荷花系列作品在北京画院展出时，一位法律专业的女孩，走出展厅急切的给我打电话，她说，“张老师我刚看到了一个非常感人的展览，是周思聪先生的荷花，太感人了，我一直在展厅中流泪。”

 

周思聪 荷花 纸本设色 1992年

Zhou Sicong, Lotus, Ink and color on paper, 1992

我想，这就是艺术的力量，是由荷花透射出的周思聪先生内心的那份淡然，那份凄清与从容令人动容。荷花在周思聪的笔下，是托情之物，那淡淡的、湿漉漉的墨，朦胧中似有似无的花，犹如泪眼中不再清晰的景色，寄托周思聪心底的惋惜与爱恋。

艺术的核心要义在“写心”，艺术是超越自然的客观物境，直抵心灵的精神游历。

因此，我说“艺术是艺术家的最大隐私”，这句话听起来有些矫情，不如此，还真的不知道艺术是何物？

夏加尔、席勒、周思聪的艺术创作的感人之处就在于此，绘画在他们这里是心灵的畅怀，是情感的倾述，是夜静时分的内心隐痛，是精神之旅的痛苦磨砺。

 

安塞尔姆·基弗 夜里的秩序 布面丙烯 1996年

Anselm Kiefer,The Orders of the Night, Acrylic on canvas, 1996

当然，还有珂勒惠支、蒙克、梵高、德库宁、基弗，还有中国的徐渭、弘仁、朱耷、蒋兆和、袁运生等等一大批优秀的艺术家，悲悯的人文情怀，真切的心灵关照，使艺术独具深切感人的精神力量。

也许我们会有一种共同的感受。生活中有一种东西是不可以调侃、不可以亵玩的，它只能远观，只能仰望，静静地感受它的美好，默默地品位它的纯情。艺术创作也如此，纯情的艺术是脆弱的，因为它隐忍着作者内心的痛，它是作者心中的隐私，不忍触碰，唯恐被人误读，亵渎了那份纯情和美好。

 

张江舟 阙·寅 纸本水墨 2020年

Zhang Jiangzhou,Q-Yin, Ink and color on paper, 2020

隐私是人们内心最柔软、最不愿示人的那份情愫。但艺术创作由不得你的遮掩与隐藏，笔墨书写之间，创作者内心的纠结与缠绕尽显无遗。

还是尼采说得好，艺术家现象是迄今为止最透明的......

来自：张江舟工作室

 

 

张江舟

Zhang Jiangzhou

水墨艺术家

Ink Artist

 

中国国家画院院委、研究员，博士、硕士生导师，俄罗斯艺术科学院荣誉院士，中国美术家协会理事兼中国画艺术委员会委员，中国画学会常务理事，中宣部文化名家暨“四个一批”人才，文化和旅游部优秀专家，享受政府特殊津贴专家。

Zhang Jiangzhou, a member of the Assembly of Fellows and artist at China National Academy of Painting, is also a doctoral supervisor & master’s advisor, honorary member of the Russian Academy of Arts, council’s member and Chinese Painting Art Committee’s member of China Artists Association, Executive Council’s member of Chinese Painting Society, outstanding Chinese cultural and artistic expert recognized both by the Publicity Department of the CPC Central Committee and the Ministry of Culture & Tourism of the People’s Republic of China, receiving special government allowance granted by the State Council of the People’s Republic of China.